Mostre a Roma
I musei e le gallerie d’arte tendono ad allestire mostre a Roma sempre più importanti. Il Rinascimento espositivo della Capitale vede iniziative di sempre maggiore qualità proposte al pubblico. Ecco recensioni, segnalazioni e qualche consiglio!
Connessioni Pop incanta Roma con oltre 300 partecipanti che hanno celebrato l’arte di Diego Stella alla Margutta Design Gallery. La mostra esplora connessioni tra generazioni e culture. Figure iconiche, come Regina Schrecker, hanno impreziosito l’evento, mentre la galleria ha svolto un ruolo cruciale nell’esperienza culturale romana. Mostra aperta fino al 29 ottobre 2025. #ConnessioniPop #RomeArt #DiegoStella #EZrome
#smallformatart2025 #artemoderna #romestoria #EZrome
La mostra “Small Format Art ###4” si inaugura presso lo Spazio Evergreen di Roma, offrendo un tripudio di arte contemporanea in piccolo formato. Curata da Antonietta Campilongo, l’esibizione presenta una varietà di opere che utilizzano linguaggi diversi, evidenziando l’unicità del contesto storico in cui si collocano. Ingresso libero dal 18 al 25 ottobre.
#Scultura #RobertoFranchitti #ArteContemporanea #EZrome
Roberto Franchitti sbarca a Roma con la sua mostra “I Custodi della Memoria”. L’evento, una celebrazione di identità e trasformazione, sarà ospitato dalla Galleria Apollina ai Parioli dall’11 al 17 ottobre. Con sculture fatte di materiali di recupero, Franchitti esplora il tempo sospeso tra arte e memoria.
La mostra “SOGNI” alla Pavart Gallery di Roma, parte di Rome Art Week 2025, esplora il tema dei sogni attraverso illustrazione e fumetto. Curata da Marco De Giuli e Velia Littera, l’esposizione si terrà dal 20 al 31 ottobre, con un vernissage speciale il 24 ottobre. Gli artisti partecipanti invitano i visitatori a sognare ad occhi aperti. #SOGNImostra #RomeArtWeek2025 #artecontemporanea #EZrome
#MariaBostrom #artecontemporanea #futuroprimordiale #EZrome
La mostra “PRIMORDIAL FUTURE” di Maria Boström offre un’esperienza artistica immersiva, unendo passato e futuro attraverso opere eclettiche e materiche. In scena alla Medina Art Gallery di Roma dal 20 al 23 ottobre e dal 7 al 25 novembre 2025, l’esposizione promette un viaggio sensoriale e intellettuale nel mondo della creatività contemporanea.
La mostra temporanea a Roma, The Eternal Duality di Keita Miyazaki, fonde storia e modernità nel Ninfeo di Villa Giulia. Attraverso le sue sculture, l’artista giapponese esplora la fragilità del presente e la rigenerazione, trasformando materiali di scarto in nuove forme cariche di tensione poetica. Un appuntamento imperdibile per riflettere sull’evoluzione dell’arte contemporanea. #KeitaMiyazaki #VillaGiulia #ArteContemporanea #EZrome
Malick Sidibé, Dolce Vita, anni Sessanta, #EZrome
Una mostra alla Black Liquid Art Gallery di Roma esplora la Dolce Vita africana attraverso gli scatti di Malick Sidibé. Le immagini catturano l’essenza di una Bamako in fermento negli anni Sessanta, rivelando affinità sorprendenti con la Roma dello stesso periodo. Un’esperienza immersiva evoca lo studio del fotografo, offrendo uno sguardo unico su un’epoca di cambiamento.
I nuovi invisibili invita alla riflessione sul disagio sociale e l’emancipazione. L’esposizione si tiene presso l’Officina Municipale di Roma, venerdì 24 ottobre, con ingresso gratuito. Marco Curatolo propone opere che esplorano l’animo umano e i suoi invisibili, offrendo stampe in omaggio ai visitatori. #Invisibili #MarcoCuratolo #ArteContemporanea #EZrome
#GiulioTurcato #artecontemporanea #monocromo #EZrome
La Fondazione Giuliani ospita una mostra su Giulio Turcato, esplorando il tema del monocromo come spazio di scoperta. La retrospettiva, a cura di Martina Caruso e Adrienne Drake, si terrà dall’11 ottobre 2025 fino al 31 gennaio 2026. Un viaggio nell’arte oltre lo spettro del colore.
#AlphonseMucha #MostraArte #Bellezza #EZrome
Dal prossimo ottobre, Palazzo Bonaparte a Roma ospiterà la mostra imperdibile dedicata ad Alphonse Mucha. In una spettacolare unione di arte rinascimentale e Art Nouveau, oltre 150 opere attenderanno i visitatori, accompagnate dalla “Venere” di Botticelli. Un omaggio alla bellezza femminile che promette un’esperienza artistica e sensoriale unica.
