Cosa: La nuova e brillante edizione teatrale del celebre musical Cantando sotto la pioggia, con la regia e le coreografie firmate da Luciano Cannito.
Dove e Quando: Al Teatro Brancaccio di Roma, in via Merulana, dal 15 al 26 aprile 2026.
Perché: Per immergersi nelle scintillanti atmosfere della Hollywood degli anni ’20, scoprendo in chiave ironica la storica transizione dal cinema muto al sonoro, accompagnati da un cast d’eccezione.
L’eterna magia di uno dei capolavori più amati della storia dello spettacolo sta per invadere la Capitale. Il palcoscenico romano si prepara ad accogliere una tempesta di emozioni, musica e puro intrattenimento con l’arrivo della nuova e attesissima edizione teatrale di Cantando sotto la pioggia. Questo straordinario adattamento, prodotto con maestria da Fabrizio di Fiore Entertainment in sinergia con FdF GAT , promette di far sognare a occhi aperti il pubblico di ogni età. Basato sull’indimenticabile pellicola cinematografica della Metro-Goldwyn-Mayer , il musical debutterà al Teatro Brancaccio , trasformando le serate romane di metà aprile in un tuffo vertiginoso nei favolosi e scintillanti anni Venti. L’operazione artistica non è un semplice revival, ma una vera e propria rielaborazione che esalta l’ironia e la leggerezza dell’opera originale , restituendo agli spettatori contemporanei tutta la vitalità di un’epoca di grandi e radicali cambiamenti artistici.
La rivoluzione del sonoro a Hollywood
La trama del musical ci trasporta direttamente nel cuore pulsante della Hollywood degli anni ’20. In questo periodo storico affascinante e turbolento, l’industria cinematografica sta affrontando la sua più grande e traumatica rivoluzione tecnologica: l’inesorabile transizione dal cinema muto a quello sonoro. Al centro di questa tempesta artistica troviamo il carismatico Don Lockwood, celebre e acclamata star del cinema muto, affiancato dal suo inseparabile e geniale amico Cosmo Brown. Insieme, i due protagonisti si trovano costretti a un’impresa titanica: trasformare la loro ultima pellicola muta in un grande successo del “nuovo” cinema parlato. Questa premessa narrativa offre uno spaccato esilarante e al tempo stesso profondo sulle dinamiche dello star system dell’epoca, mettendo in luce le fragilità degli idoli del muto di fronte all’avvento inesorabile del microfono e della voce registrata.
Le complicazioni, naturalmente, non tardano a manifestarsi con esiti disastrosi e altamente comici. Il principale ostacolo per la riuscita del nuovo film è rappresentato dalla co-protagonista, la viziata diva Lina Lamont. Nonostante la sua indiscutibile bellezza scenica, Lina possiede una voce stridula, sgraziata e del tutto inadatta ai nuovi standard imposti dal sonoro. La salvezza dell’intero progetto arriverà grazie all’intervento provvidenziale della giovane, brillante e talentuosa Kathy Selden. Sarà proprio lei a dover prestare segretamente la sua splendida voce a Lina, innescando una serie di irresistibili fraintendimenti, colpi di scena e gag memorabili. Un meccanismo teatrale perfetto che culminerà, inevitabilmente, nella scena più iconica e attesa: la celebre danza sotto una pioggia scrosciante, realizzata in palcoscenico con sorprendenti effetti speciali pronti a lasciare il pubblico capitolino letteralmente a bocca aperta.
Un cast d’eccezione tra risate e talento
Per sostenere il ritmo travolgente e le complesse esigenze vocali e coreografiche di questa produzione, è stato assemblato un cast di altissimo livello, selezionato attraverso rigorose audizioni su scala nazionale. Il ruolo dell’affascinante Don Lockwood è affidato all’energia di Lorenzo Grilli, performer versatile e acclamato, noto per la sua poliedricità che spazia agilmente dal teatro di prosa al musical e alla televisione. Al suo fianco, nei panni della talentuosa e dolce Kathy Selden, brilla la presenza della brillante attrice e conduttrice Flora Canto, volto amatissimo del piccolo schermo e professionista di grande carisma. A completare il triangolo principale troviamo la celebre Martina Stella, indimenticabile interprete de L’ultimo bacio , che si cimenterà nel ruolo irresistibilmente comico della diva capricciosa e stonata Lina Lamont.
La solidità della messa in scena è garantita anche dagli straordinari comprimari che animano le vicende hollywoodiane. Il ruolo del fedele amico Cosmo Brown prende vita grazie al talento di Vittorio Schiavone , artista poliedrico con un solido background nella danza e nelle arti circensi. Maurizio Semeraro, veterano del palcoscenico con innumerevoli tour nazionali alle spalle, interpreta invece il ruolo di Rolfo Simpson , mentre Sergio Mancinelli veste i panni del regista Roscoe Dexter. Questo gruppo formidabile di interpreti garantisce al pubblico uno standard artistico di rara eccellenza, fondendo con assoluta naturalezza le tre discipline fondamentali del teatro musicale: il canto, la recitazione e la danza. La loro sinergia sul palco promette di esaltare la vis comica del testo, regalando momenti di puro e spensierato divertimento.
Una produzione magistrale e innovativa
Il motore pulsante di questa colossale operazione teatrale è senza dubbio Luciano Cannito, che firma non solo la traduzione e l’adattamento del libretto italiano, ma cura in prima persona sia l’innovativa regia che le scoppiettanti coreografie. Cannito, figura di spicco del panorama teatrale internazionale , ha scelto di accentuare con decisione i toni comici e gioiosi dell’opera. Il suo obiettivo dichiarato è quello di restituire al pubblico contemporaneo tutta la dirompente energia vitale di questa storia intramontabile , mantenendo vivo il rispetto per la preziosa tradizione del film originale, ma iniettando nella narrazione uno sguardo decisamente più dinamico, fresco e moderno. Sotto la sua guida rigorosa e ispirata, il movimento corporeo si trasforma in un vero e proprio linguaggio narrativo, fondendosi in modo indissolubile con l’azione drammatica e lo sviluppo dei personaggi.
A supportare la visione registica di Cannito interviene un team creativo di primissimo piano, capace di evocare con perfezione filologica la scintillante atmosfera degli anni Venti. Le imponenti scenografie, concepite dal maestro Italo Grassi, creano lo spazio fisico ideale per far vivere i fasti dei set californiani. I costumi raffinatissimi, curati nel minimo dettaglio, portano invece l’autorevole firma di Silvia Califano. A completare l’esperienza immersiva del musical concorrono la sapiente direzione musicale affidata alla bacchetta di Ivan Lazzara , il suggestivo disegno luci plasmato da Valerio Tiberi e l’impeccabile disegno audio di Franco Patimo. Quest’ultimo, in particolare, svolge un lavoro tanto invisibile quanto fondamentale per restituire ogni minima vibrazione della complessa partitura musicale e delle voci dal vivo, garantendo un’armonia acustica in grado di avvolgere completamente la platea.
Info utili
- Date e Orari: Dal 15 al 26 aprile 2026. Repliche dal mercoledì al sabato alle ore 21:00; la domenica spettacolo pomeridiano alle ore 16:00.
- Luogo: Teatro Brancaccio, Via Merulana 244 – 00185 Roma.
- Prezzi: Biglietti a partire da € 29,00 fino a € 65,00.
- Biglietteria: Titoli d’ingresso disponibili per l’acquisto sul sito ufficiale del Teatro Brancaccio e sul circuito TicketOne.
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